La Compañía Nacional de Danza que dirige Joaquín de Luz, estará desde el 7 hasta el 12 de noviembre en la Sala Fernando Arrabal de las Naves del Español en Matadero, para interpretar cuatro piezas de las cuales una es un estreno absoluto.
El programa con una duración que no llega a dos horas, está ideado para agradar a todos los amantes del ballet ya que cada una de las cuatro piezas que lo componen es diferente, tanto en música como en ejecución, y todas ellas están llenas de emoción y maestría. Desde las influencias del barroco en Morgen, a los cuartetos de Arriaga o los vibrantes compases del jazz en Swoosh el espectador quedará atrapado tanto por la música como por la gracilidad de los bailarines.
Morgen, la primera de las piezas, con coreografía de Nacho Duato y música original de Pedro Alcalde, representa una lucha contra el suicidio, Es un signo de esperanza que representa que la vida puede continuar, que anima a estas personas a seguir adelante. El ballet está basado en un poema de Dorothy Parker titulado Resumé. El poema consta de ocho versos cortos. Los siete primeros hacen referencia a los inconvenientes de 7 formas de suicidarse y el octavo y último indica que también se podría vivir.
Por su parte Kübler-Ross representa la teoría de las cinco fases del duelo de la psiquiatra Elisabeth Kübler-Ross, uno de los modelos psicológicos más célebres del mundo. Estos cinco estadios son la negación, la ira, la negociación, la depresión y la aceptación, y tienen lugar en mayor o menor grado siempre que sufrimos una pérdida.
La increíble María Kochtkova y Joaquín de luz constituyeron el primer elenco de este dúo creado por el coreógrafo Andrea Schermoly, con música de Antonio Vivladi (Andante del Concierto para violín en Si bemol Mayor RV583)
La tercera pieza, con coreografía de Joaquín de Luz es un estreno absoluto de la Compañía Nacional de Danza. Swoosh alude al sonido de un movimiento repentino en el aire o en el agua. La coreografía estructurada en tres escenas presenta inesperados y fugaces encuentros de extraños en una ciudad tan trepidante como Nueva York. La personalidad de cada personaje la representa un instrumento de Jazz.
El programa lo cierra Arriaga, de Mar Aguiló, Pino Alosa y Joaquín de Luz, con una coreografía coral a seis manos sobre música del bilbaíno Juan Crisóstomo Arriaga, máximo exponente ibérico del clasicismo musical tardío. Se trata de un homenaje a su figura y su obra musical en su corta pero prolífera vida artística.
Las piezas que se han seleccionado para representar han sido:
Cuarteto n.º 1 re menor: III. Menuetto: Allegro-Trio: Più moderato,
Tema variado Op. 17: Andante, Variation 1, 2, 3, 4, 5, 6 y variation largo
Cuarteto no. re menor: II. Adagio con espressione
Cuarteto n.º 1 re menor: IV. Adagio-Allegretto
Que son interpretadas por 2 violines, 1 viola y 1 violonchelo.
Joaquín de Luz se formó en la escuela de Víctor Ullate y es director de la Compañía Nacional de Danza desde Septiembre del 2019, tras un proceso de selección al que optaron otros trece candidatos. De Luz ha sido estrella del New York City Ballet durante casi 15 años y ha bailado con las formaciones internacionales más reputadas.
Todas las fotografías de este artículo han sido cedidas por la oficina de prensa del Teatro Español y tienen copyright de su autora Albirú Muriel.
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