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viernes, 22 de mayo de 2026

EL TEATRO DE LA ABADÍA ESTRENARÁ EL DÍA 27 UNA FICCIÓN TEATRAL CREADA POR JUAN MAYORGA

 


Juan Mayorga escribe y dirige El Jardín Quemado una obra de ficción que si bien podría haber sido cierta,  es solo una fantasía teatral imaginada por el autor a raíz de una publicación leída en prensa referente a unos historiales de un psicriático durante la guerra cívil. La historia parte de un dato escalofriante en el que durante la contienda, varios hombres sanos fueron internados en un sanatorio psiquiátrico. Años después, la directora del centro, Garay, y su antigua discípula, Benet, se enfrentan en torno a ese enigma, en un diálogo que confronta versiones y abre interrogantes sobre la verdad y la memoria.




El jardín quemado, uno de los textos más destacados y celebrados del corpus dramático de Juan Mayorga escrito hace más de 30 años y retomado de nuevo en la actualidad con algunos cambios significativos. Supone además su cuarto espectáculo como autor y director desde que asumió la dirección artística del Teatro de La Abadía en 2022. La obra reflexiona sobre la naturaleza imprevisible del tiempo y la dificultad de juzgar los hechos del pasado.




El espectáculo es una coproducción entre La Zona y el Teatro de la Abadía y está protagonizado por Adriana Ozores y Loreto Mauleón. Cuenta además con Jesús Barranco, Mariano Llorente, Miguel Hermoso y José Ramón Iglesias, que complementa el reparto de esta obra que según Mayorga “es una historia sobre el pasado y su misterio. Es también una obra sobre la zona gris, ese espacio moral y teatral, en el que la frontera y la culpa parece desdibujarse y en el que palabras mayores como justicia, libertad o moral son puestas a prueba. En tercer lugar El jardín Quemado es una obra sobre la locura y por lo tanto sobre todos nosotros, porque todos en algún momento hemos estado en ese lugar.”





La obra podrá verse del 27 de mayo al 5 de julio en la Sala Juan de la Cruz del Teatro de La Abadía.





Fotografías © Conchita Meléndez


viernes, 30 de mayo de 2025

LOS YUGOSLAVOS UNA OBRA DE JUAN MAYORGA EN LA QUE LOS SILENCIOS PESAN TANTO COMO LAS PALABRAS

 


Los nacidos después de 1992 tal vez ni siquiera sepan que hubo una vez un país llamado Yugoslavia, que en realidad tuvo una corta duración como tal. No llegó ni a un siglo desde su creación recién acabada la primera guerra mundial. Y entre medias ya tuvo sus altibajos. Pero no es de Yugoslavia de lo que nos habla la recién estrenada obra de Juan Mayorga en su feudo, el Teatro de la Abadía. Aunque si utilizamos el país como metáfora podríamos encontrar ciertas similitudes, ya que se trata de una obra de encuentros y desencuentros, de tristezas y de soledades. 

La ficción sucede entre cuatro espacios que conviven en el escenario más allá de la escenografía: un bar, una casa, una ciudad y un mapa. Lugares y no lugares que los personajes habitan e imaginan y que ya comienzan a tomar forma. "Para la construcción de esos espacios son fundamentales las decisiones que estamos tomando sobre la escenografía -que firma Elisa Sanz-, el sonido -de Jaume Manresa- y la luz -de Juan Gómez-Cornejo-", señala el director acerca de su colaboración con grandes profesionales para esta producción del Teatro de La Abadía, para la que vuelve a contar con dos creadores arraigados a la institución en su treinta aniversario como son Elisa Sanz y Juan Gómez Cornejo.


Se trata del tercer montaje del dramaturgo y director Juan Mayorga para el Teatro de La Abadía desde que es director artístico. Sus anteriores trabajos en esta casa han sido María Luisa (2023), cuyo estreno en La Abadía vino sucedido por una gira europea y La colección (2024), que convocó sobre el escenario a dos grandes intérpretes como son José Sacristán y Ana Marzoa. En estos 30 años de historia también se recuerdan textos como Hamelin, con Blanca Portillo, Alberto Sanjuan, entre otros, y dirección de Andrés Lima, La tortuga de Darwin con Carmen Machi y puesta en escena de Ernesto Caballero e Intensamente azules, su quinto montaje como director protagonizado por César Sarachu.

El tema de la obra comienza a desarrollarse en un bar, el típico bar de barrio donde los camareros son algo más que camareros, donde hay una camaradería entre ellos y los clientes, en donde siempre hay historias que contar y que escuchar. Un bar como El Tranvía, que fue propiedad del abuelo de Mayorga  y en el que el pasó muchos ratos siendo niño. 

Martín (Javier Gutiérrez) , un camarero, observa cómo un cliente, Gerardo (Luis Bermejo), ayuda a otro hombre a levantarse tras perder su empleo, lo que provoca en Martín una reflexión sobre su propia vida y la tristeza de su esposa. Martín completamente enamorado de Ángela (Natalia Hernández) se siente impotente para ayudar a su mujer, quien no acepta ayuda profesional y pide ayuda a Gerardo,  le pide que siga a su esposa,  que hable con ella, que lleva callada mucho tiempo, sumida en una terrible melancolía que la lleva a deambular por la ciudad con un mapa en la mano en busca de un lugar donde se reúnen “los yugoslavos”. Solo ese cliente podrá saber qué le pasa a su mujer. Sin embargo en la búsqueda de la verdad se verá también implicada Cris (Alba Planas), hija de Gerardo.

Los personajes protagonistas son dos hombres que intercambian palabras y dos mujeres que intercambian mapas. Pero también es una obra de objetos perdidos, de personajes que nos recuerdan a otros del corpus de Mayorga, de un padre y su hija, del rugir de una ciudad, de un bar sin cocinero. Una función en la que ningún personaje pisó Yugoslavia. El título alude a un lugar donde se "juega de verdad y las mujeres bailan", un espacio donde quizás se reúnan personas que tendrían en común haber nacido en un país que ya no existe. ¿De dónde son las personas de los países que ya no existen? ¿A dónde vamos cuándo la vida que vivimos se desintegra y ni siquiera sabemos qué es lo que estamos buscando?



Juan Mayorga es dramaturgo, autor de más de una treintena de piezas, director de escena y doctorado en Filosofía y Matemáticas. Ha sido profesor de Dramaturgia y de Filosofía en la RESAD y dirige el Máster de Creación Teatral de la Universidad Carlos III. Es miembro de la RAE y ha sido galardonado con el Premio Princesa de Asturias de las Letras. Desde el año 2022, ostenta el cargo de director artístico del Teatro de La Abadía.

Los yugoslavos estará en el Teatro de la Abadía de Madrid del 22 de mayo al 6 de julio  y la mayoría de las entradas ya están vendidas. 

domingo, 17 de marzo de 2024

LA COLECCIÓN REUNE A JOSÉ SACRISTÁN Y ANA MARZOA EN EL TEATRO DE LA ABADÍA


Juan Mayorga presenta una función donde las palabras tienen un gran valor y donde los personajes se enfrentan al desafío de ensamblar una serie de diálogos poéticos y filosóficos, generalmente de a dos, para llevarnos a descubrir que misterios se encierran en el argumento de esta pieza teatral. Basada en una noticia real publicada en un periódico en la que un matrimonio de coleccionistas se preguntaba qué pasaría con su colección cuando ellos ya no estuvieran, Mayorga ha desarrollado una obra vibrante con un valor añadido,  el de contar con dos actores emblemáticos de la escena teatral como son Ana Marzoa y José Sacristán. 


Héctor y Berna son un matrimonio sin hijos, y a lo largo de su vida han reunido una colección a la que sacrificaron todo lo demás. Ahora, ancianos, quieren asegurarse de que su colección los sobreviva, para lo que buscan un heredero. Han convocado a Susana, coleccionista a su vez, para examinarla y comprobar si es digna de sucederlos en el cuidado de la colección. Los acompaña Carlos, un personaje no muy definido y que quizá pueda ser un examinador, o tal vez una pieza más de la colección. La colección es una obra sobre el matrimonio, sobre el paso del tiempo, sobre como a veces sustituimos aquello que nos falta en la vida por objetos que pueden ser cualquier cosa y de los que cada vez deseamos más y más, y también sobre la misteriosa relación entre las personas y esos objetos.


Ésta es la segunda producción de un texto de Juan Mayorga como director y autor desde que se pone al frente de la dirección artística de la Fundación Teatro de La Abadía. Tras el éxito de María Luisa, presenta una función más compleja donde el público, debe esforzarse para entender, para unir las piezas del  rompecabezas que, poco a poco, se va exponiendo ante sus ojos. Y es que el texto es denso y en algunos momentos el espectador puede sentirse perdido, casi tanto como el personaje de Zaira Montes (Susana), lo está ante la enorme cantidad de cajas que contienen la colección.


Siempre es un placer ver actuar a José Sacristán, quien a sus 86 años sigue estando pletórico y sigue enamorando con su maravillosa voz y su saber estar sobre el escenario. A Ana Marzoa la conocí hace muchos años, casi recién llegada a la profesión y ya entonces apuntaba maneras. La había perdido la pista y ha sido una enorme alegría reencontrarla de nuevo interpretando un papel que parece escrito a medida para ella. Tanto Ignacio Jiménez como Zaira Montes aguantan el tipo perfectamente sin miedo a verse arrollados por la pareja protagonista. En suma podríamos decir que si alguien quisiera dedicarse a esa maravillosa profesión que es ser actor o actriz, en las tablas del Teatro de la Abadía, con esta obra,  podría tener su primera y más valiosa lección de interpretación. 

© C. Meléndez

© C. Meléndez

Mayorga es uno de los dramaturgos más importantes de la escena española y ha sido reconocido con el Premio Nacional de Teatro, Premio Nacional de Literatura Dramática, Premio Valle Inclán, además de ser ganador de 5 Premios Max. En 2018 fue elegido miembro de la Real Academia y en 2022 recibió el Premio Princesa de Asturias.

Zaira Montes, José Sacristán, Ana Marzoa, Ignacio Jiménez © C. Meléndez

La obra que es una producción del Teatro de la Abadía y Lazona estará en cartel en la Sala Juan de la Cruz hasta el 21 de abril.