EL NIÑO ERIZO, UN CUENTO CON MORALEJA

 

El Teatro Español exhibe en la Salón de los Balcones – Andrea D’Odorico una obra de familiar que podrá verse del 20 de diciembre al 4 de enero. 

‘El niño erizo’ es una producción de la compañía cántabra La Machina Teatro.  Escrito por Diana I. Luque y dirigido por Rita Cofiño y Francisco Valcarce, nos cuenta una historia de las de antes y a la vez muy actual. Habla de aquellos que se saben diferentes, que no encajan en la sociedad a la que pertenecen y que acaban aislándose al no poder superarlo. 

Es la historia de Juan, el hijo de unos granjeros, mitad erizo, mitad niño. Su madre lo adora, pero el padre siente que son el hazmerreír de la aldea, pues además de “raro”, su hijo se comporta como un animal y es incapaz de aprender buenos modales. Juan crece sintiéndose diferente y siendo marginado en la escuela. Pasa la mayor parte del tiempo entre los animales de la granja de sus padres, tocando el clarinete y cantando. Un día decide partir de casa montado en su gallo y desaparecer entre los árboles del bosque. Pasados algunos años, el rey de un reino vecino se pierde en el bosque y busca ayuda en la madriguera en donde habita Juan. Éste no sólo le invita a comer y le entretiene con su clarinete, sino que le indica el camino hacia su casa. Sólo pide una cosa a cambio: que, pasados un año y un día, el rey le dé en agradecimiento al primero que lo reciba a su regreso. El rey accede pensando que será recibido por su perro. Sin embargo, su hija sale a su encuentro y, vencido el plazo, Juan se presenta para cobrar su recompensa. En uno de sus encuentros, la princesa ve a Juan despojarse de sus púas. Éste le confiesa que está hechizado y que ella puede romper el hechizo si no cuenta a nadie su secreto en tres días. ¿Será la princesa capaz de guardar el secreto? ¿Querrá Juan convertirse en humano o habrá aprendido a aceptarse a sí mismo? ¿Aprenderá la princesa a aceptar a Juan tal y como es?

La obra está representada por Patricia Cercas y Fernando Madrazo que entre los dos interpretan todos los papeles. La escenografía es de José Helguera y la iluminación de Víctor Lorenzo. El vestuario ha sido creado por Paula Roca y la música de Nacho Mastretta. 

Un buen entretenimiento para compartir con los más pequeños de la casa en estas fechas navideñas. 

Fotografías © Conchita Meléndez

EL ESPECTÁCULO FAMILIAR MR. BO Y EL CONCIERTO DE BEWIS DE LA ROSA, PROTAGONISTAS DE NAVIDIEZ

Navidiez es el ciclo especial de teatro familiar y música con el que Nave 10 Matadero-Creación Dramática Contemporánea celebra la Navidad 24/25.

Nave 10 Matadero-Creación Dramática Contemporánea, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte en Matadero Madrid, presenta del 26 de diciembre al 4 de enero el ciclo Navidiez, una programación especial de teatro familiar y música con la que celebrar la Navidad 2024/25 en la Sala Max Aub. Navidiez se compone del espectáculo para todos los públicos Mr. Bo, en cartel del 26 al 29 de diciembre, y del Concierto Roscón el 4 de enero que, en su primera edición, tendrá a la artista interdisciplinar Bewis de la Rosa como protagonista.

 

Mr. Bo es la nueva creación de Marie Jongh Teatroa, compañía vasca especializada en la combinación de máscara y clown. Un espectáculo sin palabras dirigido a los más jóvenes que explora, desde el humor y el gesto, las razones del poder despótico y el modo de enfrentarnos a él.

 

Tres sirvientes llevan toda su vida al servicio del señor Bo. Ya no saben hacer otra cosa. Están tan acostumbrados a cumplir las órdenes del amo, que han olvidado el día en que tuvieron la oportunidad de decir “basta”. Pudieron hacerlo cuando Bo era un niño. Ahora se ha convertido en un adulto gruñón y parece demasiado tarde. Los tres sirvientes juegan a imaginar cómo sería el mundo si ellos fueran los señores de la casa. Quizás, pronto llegue la oportunidad de mejorar su futuro.

 

¿Qué padre o madre no piensa, en algún momento, que ha criado a un pequeño dictador? ¿Cómo nos comportamos cuando nos encontramos, cara a cara, con la tiranía? ¿Es posible cambiar lo que somos? Mr. Bo es una comedia, pensada para público a partir de 4 años, que busca dar respuesta a estas y otras preguntas. El espectáculo podrá verse del 26 al 29 de diciembre a las 18:00 horas.

 

El 4 de enero será el momento de disfrutar de la primera edición del Concierto Roscón, que estas Navidades tendrá como protagonista a Bewis de la Rosa, artista interdisciplinar que presentará en directo su primer álbum, Amor más que nunca, con el que desarrolla su concepto de rap rural.

 

Con claras referencias a la tradición castellana, Bewis de la Rosa ofrecerá un concierto especial en el que el rap, el hip-hop, el latin y el folclore se entrelazan con la danza y la performance, a través de unas letras cargadas de discurso. Una propuesta artística completa, audaz y fresca, que invita a la transformación en todas sus vertientes, y con la que clausura la programación de Navidiez en Nave 10-Creación Dramática Contemporánea de Matadero Madrid.

 

Bewis de la Rosa es el proyecto musical de Beatriz del Monte, bailarina, actriz, rapera, coreógrafa, investigadora y profesora en el campo de la danza y el teatro físico. Inició su carrera profesional como bailarina y fue ampliando su rango de acción dentro de las artes vivas. En 2021 inició su carrera musical, enmarcada dentro del rap rural que lleva por bandera la tradición, la raíz, la comunidad, el disfrute y las artes performativas.

Fotografías cedidas por Nave 10 Matadero para información de prensa.

UNA NUEVA VERSIÓN DE MUJERCITAS SE ESTRENA EN EL TEATRO QUIQUE SAN FRANCISCO

 

Las historias de Meg, Beth, Jo y Amy vuelven a cobrar vida en la adaptación de Marcos Arbex de este clásico de la literatura universal, para seguir inspirando a las nuevas generaciones.

La compañía Arbex Producciones estrena en el Teatro Quique San Francisco una nueva versión, llena de frescura, de Mujercitas, la famosa novela de la autora estadounidense Louisa May Alcott, publicada en 1868. La adaptación y dirección de esta propuesta para público familiar, que se podrá ver del 5 al 29 de diciembre, corre a cargo de Marcos Arbex, quien, con un elenco de cuatro jóvenes actrices, Paula Colorado, Chantal Martín, Elena Francisco y Paula Mori, pone en escena esta historia de humor, ternura, romance y pérdida.

En la sociedad actual, marcada por una constante lucha por la igualdad de género, Mujercitas sigue siendo un clásico de la literatura universal que nunca pasa de moda, y que tiene mucho que decir a las nuevas generaciones. Las cuatro hermanas March reflejan las diversas facetas del ser humano: la ambición, el sacrificio, la creatividad, el amor, la pérdida… Y cada una de ellas, en su particularidad, se convierte en un espejo de los desafíos que las mujeres enfrentan, no solo en su época, sino también hoy en día. Mujercitas, uno de los libros favoritos de muchas personas, se convierte con esta nueva puesta en escena en un recordatorio de que, a lo largo de la historia, las mujeres han tenido que luchar, no solo por sus sueños, sino también por el derecho a ser escuchadas. La adaptación de Arbex, que se centra únicamente en los personajes de las cuatro hermanas, se mantiene fiel a la esencia de la novela de Alcott, reforzando los temas de empoderamiento femenino, el futuro de la juventud, la lucha por los sueños y la solidaridad familiar, y logrando capturar además los matices emocionales y sociales que hacen que esta historia resuene con los públicos de hoy.

La novela Mujercitas narra la vida de cuatro hermanas, Meg, Jo, Beth y Amy, de entre 12 y 15 años de edad, que viven con su madre, durante la Guerra Civil estadounidense (que tiene lugar entre 1861 y 1865). Las cuatro hermanas, con diferentes vocaciones artísticas y distintos anhelos juveniles, descubrirán el amor y la importancia de los lazos familiares. Todas ellas habrán de enfrentarse al desafío de crecer, amar, y encontrar su lugar en un mundo y en una sociedad que les impone límites por su género; y cada una lo hará a su modo, unas aceptando y otras, como Jo, resistiendo y apostando por una vida auténtica y libre.

Mujercitas está basada en la experiencia de la propia autora durante sus años de juventud junto a sus tres hermanas en la ciudad de Concord, en el estado de Massachusetts. El personaje de Jo, la segunda de las hermanas, una joven temperamental y rebelde que sueña con ser escritora, que no acepta el papel femenino tradicional y rehúye las convenciones sociales, es el alter ego de la autora. 

Fotografías © Arbex Producciones

COMETA SOY YO, UN ESPECTÁCULO MUY DIVERTIDO

 

Entre toda la programación navideña que ya se ha empezado a ver en las carteleras madrileñas, no podía faltar el de ‘COMETA SOY YO’ que este año lleva como sobrenombre Misión Televisión y que además se muda de casa. 

Según cuentan Anna López Infante & Carlos López Infante, directores y productores del musical, “COMETA llegó a nuestros vidas por casualidad en 2018 en nuestra primera producción para circo PRICE en Navidad “GOSPEL CIRCUS” y desde ese preciso momento supimos que había llegado para quedarse.”

Este personaje provocador, pizpireta, irreverente y un poco “Choni”, se ha convertido en un ser adorado por todos los niños y por las mentes abiertas que no se conforman con los estereotipos infantiloides habituales.

COMETA llegó como un torbellino para reivindicar una Navidad diferente y muy divertida en la que volvamos a dar un sentido auténtico a valores como la generosidad, la valentía, el esfuerzo… COMETA quiere ser la heroína de todos los que sueñan por vivir en un sitio mejor, de los que se revelan con las injusticias de ese puñado de terrícolas atormentados que enturbian nuestra convivencia.

Este año será el Teatro EDP Gran Vía quien acoja el espectáculo, un divertido musical en el que “Antonia Tres”, una reputadísima y malhumorada directora y productora de TV, está a la búsqueda de un/a presentador/a de prestigio para su nuevo programa especial de Navidad.

Después de la negativa de varias figuras famosísimas de la TV, su asistente “Piquito de Oro”, le recomienda que haga una prueba a la estrellita de las Navidades de Madrid de los últimos años: su gran amiga COMETA.

COMETA acepta y afronta el reto de grabar un programa piloto. La audiencia determinará si finalmente consigue el trabajo y se convierte en la nueva estrella de la TV.

¿QUIERES VER SI LO CONSIGUE?

Muchas sorpresas, teatrillos, villancicos de ayer, de hoy y de mañana, coreografías, y diferentes juegos con el público vertebran la nueva entrega de COMETA. Sin duda, el espectáculo más DIVERTIDO y participativo de la saga COMETA en el que el público es un personaje más. 

Con una formidable Carla Pulpón en el papel de Cometa, Yanira Ruiz como Piquito de Oro, Iñigo Sádaba como Antonia Tres y Marleny Doble deleitándonos con su papel de Miss Soniditos, iremos recorriendo el camino para conseguir llegar a ese 100% de aprobación de la audiencia que es condición sine qua non para que COMETA consiga el papel de presentadora. Y para ello estará arropada por un fantástico cuerpo de baile compuesto por Fran Espinar, Juan Pereira, Andrea Ruiz, Elena Zancajo, Sara Hernández y Gael Jiménez. 

Tanto la escenografía como las luces juegan un papel muy importante para conseguir unos llamativos resultados y de ello se encargan, Carolina González y Carlos López, de la primera y Carlos Cremades, Isaac Bargiela y Nizar Allibhoy de las luces. La coreografía la firma Tony Leyva y la música original ha sido compuesta por Anna López, Jorge Villaescusa, Manu Contreras, Fernando Villar, Marleny Doble y Carla Fernández. 

Las funciones serán Del 30 de noviembre al 7 de enero de 2025¬, los sábados y domingos a las 12:00 de la mañana.

Fotografías © Conchita Meléndez

‘ALAN’, EL MUSICAL CONTRA EL BULLYING BASADO EN HECHOS REALES

 

Bajo el sello de la productora WeColorMusic, Mateu Peramiquel (composición y dirección musical) y Mar Puig (guión y dirección escénica) presentan un espectáculo que aborda la discriminación que muchas personas siguen sufriendo hoy en día por el simple hecho de ser quienes son. El musical toma como punto de partida la historia real de Alan Montoliu, un joven de Rubí (Barcelona) que en 2015 se suicidó con sólo 17 años por culpa del acoso escolar, la transfobia y la discriminación social.

Tras una exitosa temporada en Barcelona y una gira por Cataluña, y después de conquistar el público de Miami y Valencia, ALAN llega por primera vez a Madrid. Concretamente, podrá verse en el Teatro Reina Victoria a partir del 25 de noviembre.

Tras las funciones en Madrid, ALAN continuará su recorrido con una segunda temporada en Barcelona, en el Teatre Poliorama, seguida de nuevas fechas que se anunciarán próximamente.

Este musical original basado en hechos reales aborda de manera directa y emotiva la importancia de combatir el acoso escolar, convirtiéndose en un espejo donde el público de todas las edades puede verse reflejado. Gracias a su compromiso en la sensibilización contra el bullying, ALAN cuenta con el apoyo de la Asociación NACE (No al Acoso Escolar).

Alan es un chico de 17 años que, como bien dice él, tiene una familia y una vida normal. ¿Pero qué significa normal? Pues como cualquier otro adolescente: feliz y reservado, valiente y lleno de miedos. Con una madre preocupada, demasiado en su opinión, y un abuelo que lo consiente todo. Y luego está Mia, a quien adora y detesta a partes iguales.

Pero, desgraciadamente, Alan también enfrenta los típicos problemas que muchos adolescentes sufren en el instituto hoy en día: insultos, mensajes, golpes, burlas.

¿Cómo debe gestionar un adolescente esta situación de acoso y transfobia? ¿Cómo puede una madre ayudar a su hijo que no se deja ayudar? ¿Y nosotros? ¿Qué podemos hacer nosotros?

ALAN es más que un espectáculo: es un homenaje a la valentía y la perseverancia de aquellos que luchan por ser aceptados tal como son. Un espectáculo lleno de optimismo y esperanza para intentar cambiar las miradas del futuro.

La obra cuenta con un elenco de primer nivel (Ander Mataró, Vinyet Morral, Patricia Paisal, y Rafa Higuera), el montaje apuesta además por la música original y en directo, sello de identidad de todas las producciones de WeColorMusic. En este caso, los músicos serán el propio Peramiquel (piano) y el baterista Berenguer Aina.

ALAN ha sido galardonado con el Premi Talent 2024 en la categoría de artes escénicas, los premios Teatre Musical.cat 2024 a mejor partitura (por Mateu Peramiquel) y mejor actriz protagonista (Patricia Paisal) y el Premio al mejor Espectáculo Familiar 2023 por Teatre Barcelona. Además, ha sido nominado en dos categorías de los Premios Teatro Musical de Madrid (Mejor musical off e Interpretación destacada masculina) y está pendiente de la resolución de 5 nominaciones a los XXX Premis Butaca. En la temporada 23-24, ALAN se ha consolidado como el espectáculo más seleccionado por escuelas e institutos de Cataluña.

Desde el 25 de noviembre de 2024

Edad recomendada: mayores de 10 años. 

Horarios: Lunes y martes a las 20:00h

Fotografías © Conchita Meléndez

LA NOCHE DEL 24 EL MUSICAL SOBRE EL MISTERIO DE LA NAVIDAD

 

Bueno, quizás ha llegado el momento de recordarle al mundo que quien nació en Belén no fue Papá Noel. Y de ello se encarga el musical La noche del 24, escrita y dirigida por los hermanos Javier y Benjamín Lorenzo y el pianista y compositor Álvaro Galindo. La coreografía es de Susana Blanco. 

Una comedia musical para toda la familia sobre el Misterio de la Navidad y su verdadero significado. Estrellas que cruzan el firmamento, Ángeles, Magos y feroces soldados, canciones, bailes, ternura y mucho humor para contar cómo fue aquella primera Navidad, ese extraño y maravilloso acontecimiento en el que el Cielo bajó a la Tierra.

Aarón ha sido nombrado oficial de la guardia del Rey Herodes y se le ha encomendado la misión de encontrar a ese niño impostor que se hace pasar por el Mesías.

Para ello, debe interrogar a los testigos de aquél extraño suceso que se produjo la noche del 24. Todos coincidirán en que aquel niño ha cambiado sus vidas para siempre.

Pero ni Zabulón, un pastorcillo bobalicón que dice haber visto ángeles, ni los posaderos, que intentan explicarle que la posada estaba llena y que la culpa de todo la tienen los romanos, saben nada del paradero del niño y sus padres.

Tampoco ayudan mucho un loco que dice ser el ángel Gabriel, el borrico Moreno, más tozudo que la burra de Balaán, ni la mismísima Estrella de Oriente con todo su glamour y sus aires de diva.

La cosa se complica cuando aparece su mujer, Judith, como la siguiente testigo. Aaron teme por su vida, pero ella no puede negar lo que ha visto: el Dios de los ejércitos, Yahvé Sebaoth, hecho un niño indefenso por amor.

Aaron deberá encontrar pronto al falso Mesías antes de que los malvados consejeros de Herodes descubran que su mujer es una de los rebeldes.

En el elenco se encuentran, Santiago Cano, Ana González, Mónica Solaun, Gloria Díaz, Juan Ventas, Soraya Estévez, Xisco González, Jay Müller, Adrián Cuenca, María Petri, Oscar Domínguez y Lucía Valencia. 

El musical estará en Los Teatros de Luchana desde el 6 de diciembre de 2024 hasta el 6 de enero de 2025.